所謂「匠人」，在日文中通常叫做「職人」，其中包括打鐵師父、製麵師父、藍染師父、鑄鐵師傅、木藝師傅、等等傳統藝匠。
傳統工藝的製作流程固然繁瑣，而匠人們自身散發出來的氣質，也讓人肅然起敬：他們對自己的手藝，擁有一種自信與尊嚴。
他們對自己的手藝要求苛刻，不惜代價也要做到精益求精，並以成品的精美而感到自豪和驕傲。換句話說，對於如何使手藝達到熟練精巧，日本匠人們有著極致的藝術追求。
當然這一個過程最重要的核心就是能夠被生活使用，而且好用。這才是器物重要的存在價值。柳宗悅，日本民藝運動的倡導者和民藝美學的實踐者，他致力於推進日本的民藝運動和民藝理論建設，從而產生了對於日本乃至於亞洲文化生活的影響，他本人也被譽爲「日本民藝之父」。
《工藝之道》是一本論文集錄，收錄了柳宗悅於昭和二年（1927）到三年（1928）以「工藝之道」爲題的連載論文。在書中，柳宗悅略過工藝器物從產生、製作到買賣等各個環節的具象過程，取而代之的是描述工藝之「道」，即透過工藝來揭露蘊藏在「器」內的美學和生活意味。衍生出哲學的含意。
手手深受柳宗悅的影響。希望能夠與台灣的工藝師傅們，讓這一些技藝能夠重新回到我們的日常生活當中。在創建品牌的過程也發現，原來台灣已經有一個大前輩在這一塊路上鋪路了。就是工藝界廣為人知的顏水龍老師。說來也巧在了解老師的過去時，發現文獻上記錄著顏水龍老師也是到了日本求學受到柳宗悅的影響。所以回到台灣致力於深耕台灣的工藝技術，並且透過設計與生活實用的機能結合。帶起台灣重要的產業經濟。甚至也邀請柳宗悅來到台灣給我們寶貴的意見。
最後隨著時間演變。工藝從生活的器物，逐漸變成生活的藝術。慢慢地遠離了日常生活的範圍。對於我們這一個世代來說卻是想復興工藝的生活樣態。希望這些文化價值與故事能夠持續延續在大家的生活中。這就是我們這一個品牌要堅持的使命，承著前輩的意志繼續努力。
